top of page

​

 

Activitat prèvia. Definició del mitjà i trets distintius.

Que Ã©s?
El còmic Ã©s un mitjà expressiu que combina imatges fixes amb un text formant una història il·lustrada distribuïda en diverses vinyetes.

Característiques

  • Llenguatge senzill: No té moltes paraules ni molt complicades, amb un registre estàndard

  • Onomatopeies o interjeccions: Són els sons que podem trobar a fora o dins la vinyeta

  • Diàlegs: Principal element per donar vida als personatges

  • Vinyetes: Requadres que formen les pàgines dels còmics on es col·loquen les escenes

  • Il·lustracions: Imatges creades per un il·lustrador

  • Bafarades: Núvols on parlen els personatges el qual pot tenir diverses formes depenen dels sentiments dels personatges. Forma part també la delta que és la fletxa.

  • Dirigit a un públic nombrós o popular: per a totes les edats

  • La seva finalitat és entretenir

Imatges extretes:               https://pin.it/c2esjipun2a3ea
51LdjRWonGL.png
Historia-del-cómic.png

Història del còmic.
Per poder saber d'on sorgeix el còmic primer hem d'anar al temps dels :
Egipcis, els quals representaven molts dels seus mites en dibuixos i jeroglífics realitzats sobre fulles de papir. També feien murals on feien dibuixos amb textos en forma de tira.
Retaules medievals, els quals explicaven històries, successos, crims... utilitzant les imatges
Pintures rupestres, representaven fets amb il·lustracions sobre roques.



 

yk_phonograph-1.jpg
YellowKid.jpeg

Però les verdaderes característiques del còmic van

sorgir el 1895 en el periòdic "New York Journal"

amb un personatge que van anomenar The Yellow Kid.

Va començar amb una vinyeta i al final va passar a ser

una tira amb la novetat d'afegir text en rètols, en parets o

en el mateix camisó del personatge fins que el dibuixant

va afegir la primera bafarada. Així va complir amb tres de les

característiques d'un còmic: successió d'imatges, un personatge

al llarg de l'història i text en les imatges.

El 1930 Ã©s quan el còmic comença a prendre importància després de la gran depressió. Surten còmics com:

 

 Little Orphan Annie                                 Popeye                            Dick Tracy                          Flash Gordon                       Tarzan

1c36971331dc01ff3c1a785d17adfe26.jpg
82bd15cc1c8cb1b34192a2b185ce1275.jpg
e6e0b6150127cfa249518752f1be9745.jpg
08d854277e0dffca51395ca0911c713b.jpg
tarzan.jpg

Estats Units al 1941 durant la Segona Guerra Mundial

va mobilitza els herois: Capitan America.

També van sorgir gèneres d'intriga: The Spirit. Un cop acabada la guerra van tornar l'humor: Peanuts

41faa764a263e0c21723542e0fbe99c6.jpg
61831b1fa87d5ec1d345aae540ac851d.jpg
8d5349d7aa002d3869d1d0e7d731e0e6.jpg

A Espanya el còmic va començar a ser important el 1917 amb la revista infantil "TBO". El 1923 es publica la revista "Pulgarcito", amb personatges com Zipi i Zape. El 1939 es crea "Mortadelo y Filemón".

5607b4802155d70e8fb0b6edd6ac5daf.jpg
99b86551fff8b52bebe2c5ceede3b9b7.jpg

La vinyeta. Formes i grandàries. Planificació. Composició. Perspectiva. 

La vinyeta forma part del llenguatge visual d’un comic. Es cada cuadre de la historia i representa la mínima unitat narrativa. En ella es deixen espais entre les il·lustracions i les bafarades on estan col·locats els diàlegs. També cal anomenar que un conjunt de vinyetes es anomenat seqüència on es representa l’acció completa. Coses que s’han de tenir en compte al fer les vinyetes:

  • Encuadre: Representar les parts que t'interessa de la imatge dins les vinyetes

  • Plans: Diferents visions de l’escena:

Gran pla general:

Descriu l'ambient i

no es veu casi al personatge

Pla general:

Totalment centrat en el personatge de cap a peus, l’entorn es menor

umibe3.jpg

Pla mig:

El personatge es tallat per la cintura

4512600_249px.jpg

Primer pla:

El personatge apareix fins els hombros

ata-boy-dc-comics-wonder-woman-clasico-p
38.jpg

Pla mig llarg:

El personatge es tallat per els malucs

05-1000x828.jpg

Primeríssim primer pla:

Mostra l’espai entre el front i la barbeta

encuadres-comic2.jpg

Pla america:

El personatge es tallat per els junolls 

04-1000x708.jpg

Pla mig curt:

El personatge es tallat per el pit

clowes_selfportrait.jpg

Pla detall:

Mostra sol un fragment

NT6LG_03FOg.jpg
  • Anglès: Punt de vista des d'on s’observa una acció

Angulació horitzontal:

Ulls a l’altura del cap

Picat:

Acció representada de dalt a baix

tintin_1.jpg
picat.jpg

Contrapicat:

Acció representada de baix a dalt

Zenital:

Picat absolut

soy11_03.jpg
blacksad-big-mess.jpg
  • Muntatge: Consisteix a ordenar i distribuir les vinyetes en l'espai

 

 

​

  • Formats: Forma de l'enquadrat en el paper. Solen ser rectangulars, altres tipus de formes son col·locades així per ferles més estètiques. És important l’espai la vinyeta i el temps de lectura.

  • Color: Diferents funcions:

- Analític: Una mateixa acció en vàries vinyetes amb diferents punts de vista

- Efecte tràveling: Vàries vinyetes successives del mateix personatge, de més a prop o de més lluny

​

​

​

​

- Figurativa: Dona realisme

- Pisicològica: Provoca sentiments

- Significativa: Diferents significats segons la localització.

Els personatges. Expressions facials i moviment del cos. 

Passos per crear els personatges:

  1. Primer hem de pensar en les seves característiques psicològiques, és a dir com serà la seva personalitat i quin rol farà a la història.

  2. El següent és pensar en l'aspecte que tindrà, aquest ajuda al lector a distingir. Sempre que es faci l'aspecte, s'ha de pensar en el sexe, edat, pes, complexió, altura, cara i ètnia. Pots tenir diferents tipus d'estil des de més realista a més fantàstic/caricatura. Una vegada estiguin fets els esbossos del cos pots fer els detalls de roba, accessoris, etc...

  3. Per últim l'expressió facial i el llenguatge corporal. Tenim 6 expressions bàsiques: Rabia, disgust, por, alegria, tristesa i sorpresa. Una de les millors formes per fer aquestes expressions és mirant-se en un mirall i copiant les teves expressions en un paper.

Una de les coses que s'ha de tenir en compte és en no centrar-se molt en els personatges secundaris i en el cos és el moviment que li vols donar, per tant si utilitzes línies rectes verticals, donaràs un aspecte molt quiet, per si utilitzes línies corbes o en diagonal li donaràs un aspecte de moviment.

​

Els textos i els símbols gràfics. 

El còmic és l'únic mitjà d'expressió on el diàlegs dels personatges i del narrador s'expressen junt amb el dibuix. Per fer-ho utilitzen:

  • Les bafarades o globus: Podem trobar diferents tipus depenent dels sentiments que es vulguin expressar. Aquestes estan formades per una fletxa anomenada delta. Una bafarada sobre un altra representa una pausa i si trobem dos deltas en una mateixa vol dir que han dit el text a la vegada. Si trobem que la delta senyala a un altra lloc significa que el personatge no apareix a l’escena i això s’anomena en off.

  • Cartela: Va el text amb la veu del narrador es de forma rectangular i està situada a la part superior.

  • Les onomatopeies: Es la imitació d'un soroll, pot estar fora de les bafarades

  • Lletres: La més utilitzada es la de la imprenta, pero depenen del personatge pot tenir diferents, si parla molt alt la lletra sera mejor, si esta cantant les lletres tindran un ritme d’ondulació i es complementa amb símbols musicals

9ab2b2b5de6ffe65021d8cda4a2ae088.jpg
288a9e27e58aa09e4ae93504dad6ec29.jpg

El muntatge. Transicions entre vinyetes. Les el·lipsis. El procés de realització.
Una de les coses més importants que té el còmic és l'hora de disposar el treball, o sigui el muntatge de tot. Com hem dit el còmic es forma per vinyetes les quals poden tenir diferents mides i formes, però sempre existeix una relació entre elles que et fa fer seguir el fil de la història. Les vinyetes sempre estan separades pels "carrers" la clau del funcionament del còmic.

Per tant després d'aquesta investigació podem saber que la forma de realitza un còmic es parteix per diferents parts, primer saber del tema, segon crear una història, tercer descobrir l'estil de dibuix que vols fer i practicar molt per fer escenes ràpidament, quart organitzar les vinyetes per pàgina i per últim tenir en compte quin text anirà en cada per així finalment poder repartir l'espai entre text i dibuix.

d7e9bbc46b938dc41fd53d414fada60a.jpg
0246a3565c39506677497250bf2b7f9d.jpg
e524e0644455670cbf252d951a85b54a.jpg

Tipus de còmic

​

Còmic d'aventura: Constitueix un dels gèneres d'acció més populars de la Historieta. L'aventura en el seu sentit més pur sempre ha estat present en la historieta, en totes les seves facetes i en tots els seus gèneres.

​

Còmic Bèl·lic: Des de principis dels anys 40, moltes sèries d'acció es van deixar imbuir de l'esperit de la segona Guerra Mundial, de tal manera que nous superherois nord-americans com Capità Amèrica i La Dona Meravella.

 

Còmic humorístic: Un dels gèneres  més importants, de manera que és possible trobar referències on s'oposi a la historieta d'aventures o seriosa, com un dels dos grans blocs en què pot dividir-se el mitjà.

​

Còmic costumista: Tradicionalment, s'ha barrejat amb el gènere còmic (així en tires de premsa com Peanuts o Mafalda i en els còmics de l'Escola Bruguera), encara que això ja no passi en obres més contemporànies, com poden ser les de Will Eisner o Carlos Gimenez, més vinculades a la biografia i adreçades a un lector adult.


Còmic esportiu: Durant la dècada de 1950, va ser molt famosa a Xile la revista "Barrabases". A la revista Tintin, Jean Graton publica relats breus inspirat en la vida real de diversos esportistes.

​

Còmic pornogràfic: Desaparegudes les barreres de la censura, ha gaudit d'un gran auge durant els darrers anys,  permeten comptar amb uns protagonistes el físic i capacitats sexuals poden "superar àmpliament els límits de la realitat"

​

Còmic de ciència ficció: Constitueix un dels gèneres més importants en els quals pot dividir-se la producció historietística. Abans que qualsevol altre mitjà van oferir les escenes més encertades de la navegació interestel·lar, dels allunatges, de les bombes atòmiques o de les societats hiperindustrializadas.

 


Còmic históric: És un dels gèneres en què pot dividir-se la producció historietística, comptant al seu torn amb subgèneres com la historieta bèl·lica i de l'Oest als quals se sol atribuir entitat pròpia. En aquest gènere entren a més des de les historietes d'egipcis, romans o pirates a la historieta "folklòrica"

​

Còmic polític: també anomenada de sèrie negra o de crims Temàtiques Al principi, abasten l'activitat criminal, i la seva investigació,quan la censura no ho impedeia, permetia a l'autor "explorar les parts menys decoroses de la nostra societat" 

 


Còmic romàntic: El tema principal és la relació i l'amor romàntic que sorgeix i es desenvolupa entre dos éssers humans. Encara que poden existir altres subtrames, aquestes han de girar al voltant dels conflictes, desavinences, aventures i desventures referents a l'enamorament, l'amistat i l'amor.

 


Còmic de terror: La seva voluntat de provocar en el lector sensacions de por, disgust, repugnància o horror. Els seus arguments freqüentment desenvolupen la sobtada intrusió en un àmbit de normalitat d'alguna força, esdeveniment o personatge de naturalesa maligna, sovint d'origen criminal o sobrenatural.

​
 

Bibliografía

http://llengilitcat.blogspot.com/2016/11/principals-caracteristiques-del-comic.html

https://es.slideshare.net/jordimonteagudo/el-cmic-1-conceptes-generals-orgens-estructura-elements-textuals-jmc

http://divuitvint.blogspot.com/

https://www.laregion.es/articulo/xornal-escolar/historia-comic/20170215160916685498.html

https://es.slideshare.net/RaquelGomezDiago/hacer-cmics-captulo-2-deseo-de-personajes-expresiones-faciales-y-lenguaje-corporal

http://anykyforova.blogspot.com/2013/05/el-comic.html

​

Seguir

©2018 by Nidia Barrionuevo Lopez. Proudly created with Wix.com

bottom of page